Мария Плотникова
Мария Плотникова- документальный фотограф из Москвы. За 10 лет жизни в Южной Америке она смогла посетить почти все страны региона: Аргентину, Боливию, Бразилию, Венесуэлу, Гватемалу, Гондурас, Колумбию, Коста-Рику, Кубу, Мексику, Никарагуа, Панаму, Парагвай, Перу, Сальвадор, Уругвай, Эквадор и Чили.
В Латинской Америке сформировался ее стиль в жанре уличной фотографии.
В Латинской Америке сформировался ее стиль в жанре уличной фотографии.
Мария Плотникова
Его работы представляют собой нечто среднее между художественной и документальной фотографией. Люди, животные и различные объекты соседствуют в одном кадре.
И читай статьи о фотографии, искусстве и мультимедиа БЕСПЛАТНО!
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку своих персональных данных
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку своих персональных данных
"Мое вдохновение – это сама жизнь,
непостановочная и непредсказуемая"
непостановочная и непредсказуемая"
Мария Плотникова
— Мария, привет! Расскажи, пожалуйста, когда и как ты пришла в стрит фотографию?
— Стрит-фотографией я увлеклась после переезда в Южную Америку. До 2010 года я жила в Москве и работала репортажным фотографом, преимущественно спортивным и новостным. А после переезда в 2010 году в Аргентину у меня появилась возможность заниматься фотографией в свое удовольствие, и я смогла реализовать давний план – просто болтаться по улицам и снимать повседневную жизнь города. Я не вдавалась в особенности жанра, но быстро поняла, что то, чем я занимаюсь, называется уличной фотографией. С тех пор стрит-фотография стала моим любимым жанром.
— Какой совет ты можешь дать начинающим стрит фотографам или какой совет дала бы самой себе в начале своей карьеры?
— Метод, который я сейчас посоветую, я использовала в начале своей карьеры, чтобы преодолеть страх съемки незнакомых людей.
Мне кажется очень полезным перед выходом из дома придумать себе какую-то определенную тему и снимать конкретно ее. Например: «сегодня я снимаю только людей в очках», «сегодня я снимаю мужчин в костюмах», «сегодня я снимаю красный цвет», «сегодня я снимаю только смех».
Постепенно страх перед объектом пропадет, и границы вашего кадра раскроются до бесконечности.
Мне кажется очень полезным перед выходом из дома придумать себе какую-то определенную тему и снимать конкретно ее. Например: «сегодня я снимаю только людей в очках», «сегодня я снимаю мужчин в костюмах», «сегодня я снимаю красный цвет», «сегодня я снимаю только смех».
Постепенно страх перед объектом пропадет, и границы вашего кадра раскроются до бесконечности.
— Как ты ищешь вдохновение и ищешь ли? Есть ли мастера стрит фотографии, которые на тебя повлияли?
— Я отношусь к тем фотографам, которые находят вдохновение во внешней среде: все художественные образы я вижу в моментах, которые возникают перед моими глазами, а не ищу и не создаю что-то внутри себя. Мне остается лишь вовремя нажать на кнопку, и фотография готова. Стрит-фотография как нельзя лучше подходит для реализации этого метода съемки, но любой другой жанр документальной фотографии также может ему соответствовать. Однако всегда важно быть на чеку и стараться не скатиться в штампы.
С точки зрения стрит фотографии больше всего на меня повлияли магнумовцы Алекс Вебб и Георгий Пинхасов. Какое-то время я состояла в ныне распавшемся коллективе стрит-фотографов Vivo, и беседы на фейсбуке с такими фотографами как Шин Ногучи, Густаво Минас, Эд Питерс, Мартин Молинеро, Элисон Макколи и другими также повлияли на мое восприятие стрит-фотографии. Кроме того, я слежу за творчеством русских фотографов, снимающих в этом жанре, одни из моих любимых авторов – это Артем Житенев, Александр Гроусс, Эмиль Гатауллин.
С точки зрения стрит фотографии больше всего на меня повлияли магнумовцы Алекс Вебб и Георгий Пинхасов. Какое-то время я состояла в ныне распавшемся коллективе стрит-фотографов Vivo, и беседы на фейсбуке с такими фотографами как Шин Ногучи, Густаво Минас, Эд Питерс, Мартин Молинеро, Элисон Макколи и другими также повлияли на мое восприятие стрит-фотографии. Кроме того, я слежу за творчеством русских фотографов, снимающих в этом жанре, одни из моих любимых авторов – это Артем Житенев, Александр Гроусс, Эмиль Гатауллин.
— Интересно, а сколько у тебя обычно занимает процесс создания нового Арт объекта? Быстро ли ты реализуешь идеи или предпочитаешь, чтобы они «настоялись»?
— Все зависит от того, какой именно объект я создаю. Вообще я не люблю долго хранить идеи в голове, но так как со временем я делаю всё более сложные работы с технической точки зрения, то сейчас времени на создание уходит больше.
Раньше было так, что я каждый день делала по новой работе, сейчас же могу создавать что-то в течении месяца. Сказывается моя загруженность по разным проектам.
У меня накопился большой список идей, которые я планирую реализовать, так что можно сказать, что они вынужденно «настаиваются». Но это потому, что я не могу найти времени для того, чтобы воплотить эти работы в жизнь сегодня.
Раньше было так, что я каждый день делала по новой работе, сейчас же могу создавать что-то в течении месяца. Сказывается моя загруженность по разным проектам.
У меня накопился большой список идей, которые я планирую реализовать, так что можно сказать, что они вынужденно «настаиваются». Но это потому, что я не могу найти времени для того, чтобы воплотить эти работы в жизнь сегодня.
“Мне остается лишь вовремя нажать на кнопку, и фотография готова.”
— Какие камеры и объективы ты предпочитаешь использовать при стрит съемке?
— Наверное, 90% моих кадров сделано на объектив 50мм. А снимаю я всю жизнь зеркалками Canon. Помимо полнокадровой камеры, с 2012 года, то есть почти десять лет, я очень активно снимаю на мобильный телефон. Считаю, что качество в данном случае совершенно не важно, а те ракурсы, которые позволяет использовать смартфон, полностью перекрывают все недостатки «мыльных» кадров. Например, довольно долгое время я снимаю серию «плацкарт», и без мобильного телефона большинство кадров в тесных вагонах сделать было бы просто невозможно.
— Мария, какие у тебя творческие планы на будущее? Как пришлось изменить подходы в фотографии в связи с пандемией?
— Что касается творчества, сейчас я немного отошла от стрит-фотографии и занимаюсь так называемыми долгосрочными документальными проектами. Мне очень интересна тема московской реновации, и я стараюсь запечатлеть ту Москву, которая исчезнет через каких-то пятнадцать лет – не только в архитектурном плане, но и в плане быта, интерьера, досуга и прочих житейских проявлений.
Кроме того, мне очень любопытно все, что связано с «большим братом»: как он постепенно внедряется в нашу жизнь и почему мы этому не сопротивляемся. Это сложная задача с фотографической точки зрения, но тем интереснее находить визуальные решения. Ситуация с пандемией и карантином как нельзя лучше подходит для реализации моих задумок.
Помимо творчества, в данный момент мы с подругой развиваем наше камерное фотоагентство Tempus Photos, предлагая документальные фотоистории бизнесу. Из-за коронавируса деятельность пришлось приостановить, но мы не унываем.
Кроме того, мне очень любопытно все, что связано с «большим братом»: как он постепенно внедряется в нашу жизнь и почему мы этому не сопротивляемся. Это сложная задача с фотографической точки зрения, но тем интереснее находить визуальные решения. Ситуация с пандемией и карантином как нельзя лучше подходит для реализации моих задумок.
Помимо творчества, в данный момент мы с подругой развиваем наше камерное фотоагентство Tempus Photos, предлагая документальные фотоистории бизнесу. Из-за коронавируса деятельность пришлось приостановить, но мы не унываем.
Автор Анна Лаза
Инстаграм Марии Плотниковой
Больше историй создания известных снимков в нашем Инстаграме
Инстаграм Марии Плотниковой
Больше историй создания известных снимков в нашем Инстаграме